「もの」と「もの」を寄せ集め、ろう付けやハンダ付けなどの技術で繋ぎとめ、ひとつの形を作り出す伝統技術「よせもの」。
今では、量産技術が主流となり、手間がかかり、デザインするにも癖がある「よせもの」を担うデザイナーや職人がほとんどいなくなってしまいました。手作りだからこそ出来る、個性を表現する手法の一つとして、日本のものづくりの技術でもある「よせもの」を広め、継承していきたい。

また、「よせもの」を志す「ひと」と「ひと」の集まりの拠点となる場として「よせものデザインスクール」を設立しました。

「よせものデザインスクール」では、「よせもの」の認知・普及・教育・継承を目的として、「よせもの」の知識、デザイン、製作などにおいて一定のレベルを修得したものに修了認定(Diploma)を行うことにより、「よせもの」デザインや、技術を正しく継承していきます。

同時に、新しい分野への取り組み、研究などを行い、現代の求める需要にも対応する分野への進出など、装身具製作の域を超えた新しい「よせもの」デザインの可能性を探る活動も行います。

アクセサリーを作る技法はたくさんあります。

ビーズや樹脂粘土、レジンなどを使用した技法から、彫金や鍛金など伝統工芸の流れを組むものも。

しかし、それらを指導するアクセサリーやジュエリー教室、専門学校はたくさんありますが、どれも本格的にコスチュームジュエリーに向き合う教育機関はありませんでした。

なぜなら、「よせもの」は、師弟関係、親族間での継承しか行われなかった秘伝の技術だったため、いまでは、後継者がほとんどいない、絶滅危惧されている技術になってしまったからです。

この「よせものデザインスクール」は、日本で唯一の「よせもの」専門の教育機関です。

門外不出だった高橋流「よせもの」技術を広めることにより、多くの方に「よせもの」作品の素晴らしさを知って頂き、「よせもの」文化を皆さんと一緒に広めたいと考えています。

「よせもの」に関わる3つのプロフェッショナルを指導します。

『よせものデザイナー』・ 『よせもの職人』・ 『よせもの作家』

講師である高橋正明は、長年、OEM製作の依頼を受けながら、企業に対して「よせものデザイナー」を育成したり、それらのデザインをサンプル製作からよせものでの量産製作まで対応してきました。また、用途も小さなボタンから大きなオブジェなど、世界でも類を見ない種類の作品を多数製作してきた実績があります。

そして、自身のブランド[MASAAKi TAKAHASHi]を立ち上げてから、10年以上のブランディング活動から見えてきた、「作家」としての所作も蓄積しています。その後、文化服装学院での指導経験から、指導カリキュラムをよりプロ意識の高いスクール用にアップデートしました。これらコスチュームジュエリー制作、ブランディング、指導に捧げてきた叡智を伝え、プロへの道を後押しします。

各クラスでは、試験の合格者だけに、「よせものデザインスクール」による修了認定証を発行し、今後の活動の付加価値を与えることによりブランド活動のサポートを目指しています。